Introduksjon til Pensler

Kalligrafisk pensel

• Illustrator-pensler er vektorbaserte, mens Photoshop-pensler er rasterbaserte;
• Blyantverktøyet lager enkle baner med streker, men mangler karakter eller stil, mens penselverktøyet gir streker med karakter eller unike former ved bruk av penselprofiler eller innstillinger;
• Du kan justere strekbredden og bruke ulike penselprofiler;
• Penselbiblioteker tilbyr ulike forhåndsinnstillinger som piler, kunstneriske og dekorative pensler;
• Dobbeltklikk på penselverktøyet for å få tilgang til penselinnstillinger, inkludert:
  • Fidelity Slider: styrer hvor jevn eller nøyaktig streken blir;
  • Keep Selected & Edit Selected Paths: muliggjør kontinuerlig redigering av den tegnede banen.
• Du kan endre penselen ved å justere vinkel, rundhet, størrelse, eller legge til noe tilfeldighet til alle;
• Du kan også fjerne penselstrøk og konvertere dem til vanlige baner uten spesielle pensel-effekter;
• Nye egendefinerte pensler kan opprettes ved å justere ulike penselinnstillinger og verdier.

Scatter-pensel

• For å lage en scatter-pensel, lag først en vektorform og dra den inn i penselpanelet;
• Velg "Scatter Brush" fra alternativene, og vinduet Scatter Brush Options åpnes;
• Størrelse: du kan gjøre størrelsen tilfeldig innenfor et område, og angi minimums- og maksimumsverdier (f.eks. 50 % til 350 % av formens størrelse);
• Avstand: juster avstanden mellom de spredte formene langs streken, og legg til tilfeldighet om ønskelig;
• Scatter: denne innstillingen styrer hvor mye formene spres på begge sider av banen. Du kan øke eller redusere spredningen etter behov;
• Rotasjon: formene kan roteres langs banen, noe som gir mer tilfeldighet eller opprettholder en bestemt orientering;
• Fargeinnstillinger inkluderer:
  • Tints: endrer høylysene i formens farge;
  • Tints And Shades: påvirker både høylys og skygger;
  • Hue Shift: endrer hele fargen på formen (men ikke effektivt for svarte former).
• Etter at penselen er definert, kan den brukes på en strek;
• Om nødvendig kan du videre justere spredning, størrelse og andre innstillinger ved å dobbeltklikke på penselen i penselpanelet for å åpne innstillingene.

Kunstpensel

• Først, opprett en vektorform, deretter dra den inn i Pensel-panelet;
• Velg Kunstpensel fra alternativene i popup-vinduet;
• Angi retningen på illustrasjonen (for eksempel, juster pilen slik at den går fra bunn til topp om nødvendig) og klikk "OK";
• Når du bruker kunstpenselen på en strek, strekkes illustrasjonen for å passe til strekens lengde. Overstrekking kan forvrenge illustrasjonen og gjøre den urealistisk:
  • Strekk for å tilpasse strekens lengde: dette alternativet strekker hele illustrasjonen til streken, noe som kan føre til forvrengning;
  • Strekk mellom hjelpelinjer: dette lar deg angi områder av illustrasjonen som skal strekkes, mens andre deler forblir uendret.
• For å bruke dette, kan illustrasjonen være enten horisontal eller vertikal (avhengig av pilens retning) før du legger til hjelpelinjer;
• For eksempel kan du hindre at palmens blader strekkes ved å sette hjelpelinjer kun rundt stammen;
• Dobbeltklikk på penselen for å justere hjelpelinjene og velge hvor mye av illustrasjonen som skal strekkes;
• Etter å ha brukt penselstreken, kan Illustrator spørre om endringer skal brukes på eksisterende streker;
• Kunstpensler er nyttige i situasjoner som:
  • Tegning av flere objekter der du ønsker å variere høyde og bredde uten å forvrenge kjerneelementene;
  • Lage bannere, mønstre eller legge til egendefinerte kunstneriske elementer som må følge en bestemt bane.

Børstepensel

• Børstepenselen etterligner en ekte børstepensel, ideell for å lage digitale malerier med et realistisk utseende;
• Du kan justere ulike penselinnstillinger, inkludert:
  • Penselform: alternativer som rund spiss, flat spiss eller flat vinkel;
  • Størrelse og børstelengde: lengre børster gir mykere strøk, mens kortere gir skarpere strøk;
  • Børstetetthet: høyere tetthet betyr flere børster, noe som gir et tykkere strøk, mens lavere tetthet gir et finere strøk;
  • Børstetykkelse: påvirker hvor tykke de individuelle børstene fremstår;
  • Malingens opasitet: gir mulighet for gjennomsiktighet eller full opasitet;
  • Stivhet: bestemmer hvor stiv eller fleksibel penselen oppfører seg, og etterligner bevegelsen til en ekte pensel.
• Når du bruker børstepenselen, vises strøkene som flere overlappende linjer, noe som gir et realistisk, teksturert utseende;
• Siden den imiterer ekte penselstrøk og kan generere mange overlappende linjer, kan det redusere datamaskinens ytelse;
• Selv om den kan forbedre utseendet på detaljert kunst, er den ikke nødvendigvis foretrukket av alle på grunn av mulig ytelsespåvirkning.

Mønsterpensel

Formatert Markdown med fete uthevinger og semikolon

• Mønsterpenselen lar deg bruke et gjentakende mønster langs en bane, nyttig for å lage rammer eller sammenhengende design;
• Du kan lage både rasterbaserte (bildebaserte) eller vektorbaserte mønstre:
  • Rasterbaserte mønstre kan miste kvalitet når du zoomer inn på grunn av pikselering;
  • Vektorbaserte mønstre beholder klarheten.
• Start med å tegne en vektorform, for eksempel et kvadrat med en stjerne inni, og legg den til i Pensel-panelet;
• Velg Mønsterpensel og klikk OK for å få tilgang til innstillingene for mønsterpensel. Alternativer inkluderer:
  • Strekk for å tilpasse: strekker mønsteret for å passe til banen;
  • Fargejustering: juster penselens farger (samme som andre pensler).
• Skarpe hjørner kan fremstå forvrengt når du bruker geometriske former fordi mønsteret strekkes langs banen;
• Du kan justere formen for ulike deler av mønsteret (for eksempel hjørner, endestykker). Mønsterpensel-innstillinger gir bokser som tilsvarer ulike deler av banen: oppover/nedover vinkler, hjørner osv.;
• Lag egendefinerte former for hjørner eller spesifikke deler av banen for et mer raffinert utseende;
• Endre innstillinger som avstand, banetilpasning eller skalering for å tilpasse hvordan mønsterpenselen brukes langs banen. Hvis du ikke er fornøyd, dobbeltklikk på penselen i Pensel-panelet for å justere innstillingene og forhåndsvise endringer.

Når du lager illustrasjoner, er det helt normalt å bruke ulike typer pensler i samme prosjekt for å tilpasse designet du lager. Du trenger ikke å holde deg til kun én type.